《Uplink》：虚幻助力学生制作获奖游戏电影

你们是怎么开始这个《Uplink》项目的？为什么想做一部游戏电影？

Bendziute：我们本来打算把《Uplink》做成一款真正的游戏，不过我们的人手不足以实现这个想法。我们只能折中制作一部和游戏有关的电影。这也让我们有机会在之后设计游戏内容和玩法。同时，因为我们去年已经做了一款游戏了，制作电影可能会让我们拥有不一样的经验和技能。

Shewayish：我们几乎是在大二项目结束以后立马就开始了前期准备工作。我们一开始就想要做科幻题材，于是就把暑假的大部分时间，都用在了寻找我们追求的美上面。我们最初计划是做一款可以玩的游戏演示版，但是项目前期遇到的问题让我们改做电影，因为这样我们才能专注做最棒的视觉效果。

《Uplink》背景故事是什么？你们是从哪里得到灵感的？

Bendziute：我们的灵感来自于《机器人瓦力》，但我们想做一些相反的东西。假如我们的机器人体型庞大，一开始看起来很吓人，但实际上是个甜心，那会发生什么？影片也受到了《泰坦陨落》的一点影响。

这个项目的各项数据是什么？你们有时间限制吗？项目开发用了多长时间？

Bendziute：我们整个大三都在做这个项目，从建立概念阶段到完成电影作品。也就是说，我们从零开始，依靠四人的核心团队，耗时九个月完成全片。

Shewayish：很幸运的是，赫特福德大学最后一个学年的项目是不限主题的。我们可以自行选择想做的内容！唯一的限制就是时间。我们必须在五月底前完成。由于我们在六月开始最初的创意阶段，总体算起来花费了一年时间，但主体工作是从九月开始的。

能分享一下你们的故事板制作技巧吗？

Bendziute：这涉及到在想法之间来回转换，做大量的精简和妥协。我们几乎花了一半的时间在前期制作上。大家花了很多时间和沟通，才想出一个所有人都满意的故事。

Shewayish：我们最初只使用手绘动画风格的故事板，但在最后我们融入了在家里录制的一些实景镜头。我负责这项工作的大部分内容，这样处理让我觉得非常有趣！我的重点不在环境或人物模型的结构，而是在展示这个阶段每个场景的基调和表达上。后来，我们还使用了更精细的3D布局。

回到刚才的话题，为了让环境尽量能呈现更多的风貌，我们在整部电影中调整了颜色和光照值变量，使它显得不那么千篇一律。 

我在拱廊中加入蓝色/紫色荧光灯，在控制室中设置了刺眼的红色警报灯光，以及能照亮四周的绿色全息灯。室内光照和室外光照也采用了类似的想法。我要求有完全室外光的镜头，带有强烈室外光的室内镜头，完全没有室外光的室内镜头，以及只有微弱室外光的室内镜头。这些技巧共同作用，让《Uplink》的每个地方看起来都有些许新鲜感。

总之，我非常喜欢拍摄电影和观赏电影，而它们在整个项目期间深深地影响着我，无论是主题、设计还是最重要的光照。我针对电影光照设置做了很多功课，在虚拟引擎里重现了很多技法，而不是就用一些基础的照明技巧。比如，电影摄影师Roger Deakins经常使用一圈灯泡，创造一种柔和的光线，在整个环境中弥漫。我创建了一个类似的网格体，并设置了自发光灯泡，用来烘培出更佳的漫反射光，同时我也可以手动微调，在每个镜头中我需要的地方提供漫射光。

电影中另一个技巧与盒子灯有关。我创建了一些简单的几何体，其中有一个可调整的自发光平面，位于开口立方体的深处，基本复制盒子灯的效果。将这些自发光烘焙进光照贴图后，这些光会在盒子里反射，并且全面扩散，从端部透出到外面环境中。这样就做出了一种柔和的间接光照。你可以随你的想法进行放置。

你们是如何完成《Uplink》里的角色动画的？

Bendziute：我们原先打算使用动作捕捉动画，也花了很多时间实验和尝试，但最终结果无法满足我们的预期。我们只能转而使用关键帧动画。不过，我们还是希望它能更真实，于是我们在制作动画的过程中参考了做了大量的资料和反馈。短短几秒的动画一般需要几周时间完成。有很多自由职业制作人也会帮助我们制作。如果没有他们，电影可能一半都完成不了。

Shewayish：最开始，我们计划用动作捕捉完成大部分的动画制作，至少完成工程师角色的部分，但是我们没能把我们抓到的动作数据清理好，所以只能拿来做参考。我们不得不从学校的各年级招人，组建了一个庞大的动画团队，完成所有动画工作。他们每一个人都很了不起。 

你能聊聊你们的工作流程吗？在参与项目时，你是如何规划自己的工作的？

Bendziute：整个团队是通过Discord合作的。不同的专业有不同的频道，每个人都可以看到其他人正在做的东西。

Shewayish：很幸运的是，我们团队的大部分人都住在同一个楼里，所以互相交流想法和意见很方便，尤其是在隔离的时候。我们搞了一个Discord的服务器，用来和团队中的其他人保持联系。

在制作《Uplink》期间，有遇到特别好用的工具或者功能吗？

Bendziute：我们可以实时渲染我们的电影，这对于每个人来说都是巨大的帮助。也就是说，我能够把动画工作一直做到临近截止日期时，而其他人可以一直对角色和环境进行调整。不用担心渲染所需要的大量时间，我们可以在交片前，有更多的时间打磨电影。

Shewayish：虚幻引擎强大的动画重定位（animation retargeting）功能让我们的动画得以在多个角色身上完美实现，而光线追踪功能将电影的视觉效果推向了新高度。 

你们在制作期间遇到过困难吗？如果有的话，你们是如何解决的，又有什么收获呢？

Bendziute：所有工作都有它的难点。对我来说，还是一些动画制作人在制作中常见的老问题。通常，当你完成了一部动画，别人往往会提出更好的想法或者另辟蹊径优化场景，这样你就得重做部分工作。最好是确保大家沟通顺畅，后期误解能少一些，个人也少挨一点骂。
 
Shewayish：我们最大的困难是保持叙述连贯性。我们本来打算完成的时长比成品长多了，但是随着制作的深入，我们发现越来越难。所以，我们常常不得不重新编写剧情，从而获得令人满意的开头和结尾。虽然我依旧认为，从一开始就树立雄心壮志非常重要，但是如果时间不够的话，要保证你的项目有备选方案！

在开发的过程中，你们学到了哪些有关开发的知识？

Bendziute：开发远比看起来难得多，可能花费的时间是比原先计划的五倍。很有可能你最初的想法与最后的结果大相径庭。值得一提的是，经常制定截止日期很重要，因为当一个人的工作落后了，那就可能影响到其他所有人。

Shewayish：太难了。这绝对体现一个团队的力量，不仅要管理得当，还要熟练掌握工作流程，以及与成员保持密切沟通。尽管过程很难，但是看到大家团结一起走到了最后，还是会有巨大的满足感。